Portrait von Arthur Rubinstein

Werkverzeichnis Nr: 14-TP-0079

Technik: Tusche, Aquarell auf Zeichenpapier 200(b) x200(h) mm

Signiert auf der Vorder-und Rückseite 

In dieser Tuschezeichnung begegnen wir nicht nur einem Virtuosen, sondern einer Ikone der geistigen Klarheit. Rubinstein in den klassischen Schwarz-Weiß-Aufnahmen zu beobachten, bedeutet, die Abwesenheit des Überflüssigen zu sehen. Sein Gesicht strahlt die Ruhe eines Philosophen aus; er muss nicht leiden, um Tiefe zu erzeugen. Er lässt die Musik für sich selbst sprechen.

Sein Spiel war eine Lektion in aristokratischer Zurückhaltung. Während andere sich in maßlosen emotionalen Gesten verlieren, bewahrte Rubinstein eine Aura der Würde und Weisheit. Er war der Denker unter den Pianisten, der wusste, dass die wahre Emotion im Anschlag liegt, nicht im Gesichtsausdruck.

Arthur Rubinstein ist für mich das Maß aller Dinge in der Welt des Klaviers. Wenn ich ihn in den alten Schwarz-Weiß-Filmen sehe, fasziniert mich diese vollkommene Abwesenheit von Pathos. Er ist kein Interpret, der seine Gefühle maßlos „auslaufen“ lässt; er ist ein Philosoph, dessen Aura den Raum erfüllt, noch bevor der erste Ton erklingt.

In meiner Tuschezeichnung versuche ich, diese geistige Präsenz einzufangen. Rubinstein ist eine Ikone, weil er die Musik nicht benutzt, um sich selbst darzustellen, sondern um eine höhere, fast mathematische und doch zutiefst menschliche Ordnung zu offenbaren. Sein Blick ist der eines großen Denkers, der die Geheimnisse von Chopin und Beethoven entschlüsselt hat, ohne jemals die Kontrolle zu verlieren. Ein Porträt der Würde, gezeichnet in der Klarheit von Schwarz und Weiß.