Die Sammlung „Tears of Jeremiah“ umfasst dreißig klassische Porträtzeichnungen in Rötel. Die Werke verbinden traditionelle Zeichenkunst mit einer tiefen Auseinandersetzung über Wahrheit, Erkenntnis und Erinnerung. Die Zeichnungen entstanden im Atelier Canto dell'Arte in Düsseldorf und zeigen die Ausdruckskraft der klassischen Rötelzeichnung als künstlerisches Medium.

Die Serie „Tears of Jeremiah“ umfasst dreißig klassische Porträtzeichnungen in Rötel. Die Arbeiten verbinden traditionelle Zeichenkunst mit einer tiefen Auseinandersetzung über Wahrheit, Erkenntnis und das menschliche Schicksal. Jede Zeichnung entstand in sorgfältiger Handarbeit und widmet sich Persönlichkeiten, deren Leben der Suche nach Wahrheit und Wissen gewidmet war. Die Sammlung wurde im Atelier Canto dell'Arte in Düsseldorf geschaffen und richtet sich an Kunstliebhaber und Sammler aus Deutschland, Österreich und der Schweiz, darunter München, Nürnberg, Wien, Salzburg, Zürich und Basel.

Wer diese Gesichter erkennt, sieht nicht nur Personen – er erkennt die Wahrheit, die sie verkörpern. Ich nenne ihre Namen nicht, denn sie sind zu Symbolen eines größeren Kampfes geworden. Die Texte flüstern ihre Taten, doch das Rätsel ihrer Identität zu lösen, überlasse ich der Stille deines eigenen Herzens und deines Wissens. Suche nicht nach dem Namen, sondern nach dem Menschen.

In der Stille und Isolation der vergangenen Jahre entstanden dreißig Porträtzeichnungen in Rötel – Gesichter von Wissenschaftlern, deren Leben einer einzigen Aufgabe geweiht war: dem unermüdlichen Suchen und Finden der Wahrheit. Es sind keine gewöhnlichen Gelehrten. Die Wahrheit, der sie nachspürten, steht nicht allein auf Papier geschrieben. Sie wurde aus Herzen und Tränen geboren und hallt bis heute als zeitloses Echo in unserem Bewusstsein nach.

Obwohl ihre Tränen längst getrocknet sind und viele ihrer Stimmen verstummten, leben sie in diesen Zeichnungen weiter. Jeder Strich sucht den Blick eines Menschen, in dem sich Frieden, Würde und innere Kraft begegnen. Die Linien erzählen von Schmerz, Hoffnung und der Sehnsucht nach Wahrheit. „Tears of Jeremiah“ ist eine Hommage an jene Menschen, deren Mut und geistige Unabhängigkeit über ihre eigene Zeit hinauswirken. Die Zeichnungen laden dazu ein, nicht nur Gesichter zu betrachten, sondern den Menschen hinter dem Porträt zu entdecken.

„Da dachte ich: Ich wiil nicht mehr an ihn denken und nicht mehr in seinem Namen reden. Aber es brennt in meinem Herzen wie ein loderndes Feuer, eingeschlossen in meinem Gebeinen: Ich mühte mich, es auszuhalten, aber ich konnte es nicht.“ (Jeremia 20,9)

Diese Serie ist mein Versuch, die Linie vom Lärm der Welt zu befreien. In der Stille des Zeichnens löst sich das Politische auf, und was bleibt, ist die reine Begegnung mit dem Menschen. Für mich ist Kunst kein Instrument des Kampfes, sondern ein Weg zur Freiheit – ein Raum, in dem das Antlitz für sich selbst sprechen darf, jenseits aller Deutungen. In diesen Rötelstudien des Portraits lebt die Kunst ihr eigenes Leben, unabhängig und ungebunden. In den Jahren zwischen 2020 und 2022 wurde mein Stift zu einem stillen Beobachter einer Welt im Umbruch. Inmitten einer Zeit, die oft laut und zerrissen schien, suchte ich in der Stille meines Ateliers nach dem Unveränderlichen im menschlichen Antlitz. 

Es entstand eine Reihe von Studien – flüchtige Augenblicke, festgehalten in der erdigen Unmittelbarkeit des Rötels. Ich zeichnete Gesichter von Suchenden, von Gelehrten und Medizinern; Köpfe, in deren Zügen sich die Last einer ganzen Epoche abzeichnete. Es war kein Urteilen, sondern ein Mitfühlen – eine Suche nach dem Sinn hinter der Maske der Konzentration. Diese Porträts sind für mich wie Bruchstücke aus einem größeren Ganzen, Fragmente einer gemeinsamen menschlichen Erfahrung. In den tiefen Schatten und den zarten Linien der Augenpartien suchte ich die Spuren intellektueller Einsamkeit und den hohen Preis der Verantwortung. Fernab vom Lärm der Tagesereignisse blieb mir nur der Versuch, die Würde und das geistige Ringen des Individuums zu bewahren – wie eine leise Klage, die in der Beständigkeit der Linie ihren Trost findet.